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    小學生合唱教學的方法

    2019-07-30音橋合唱2333

    合唱教學的方法1

    “唱-奏”互動教學法在合唱教學中的運用

    合唱教學是學校音樂教學的重要內容,對培養學生的審美感和集體主義精神有著重要的作用。同時,合唱教學也是一種高層次的歌唱,是學生綜合音樂素質的體現。對一般的小學教學班來說,合唱教學最需要解決的是如何引導學生把握好各聲部的音準,提高合唱的興趣。

    “唱-奏”互動教學法,是利用豎笛的吹奏與合唱訓練相結合,使二者相互支持、配合的一種合唱教學法,以幫助學生唱出準確、和諧的和聲。

    唱-奏互動教學法的作用:

    1、互動性。

    學生通過唱唱、奏奏、動動、聽聽的循環互動的合唱教學過程,達到口、手眼、耳、腦的互動,促使學生主動參與音樂活動中,從而豐富教學手段,提高學生對合唱訓練的興趣。

     

    2、互補性。

    豎笛的吹奏能為學生進行合唱訓練提供旋律的支持和依靠,有效地解決音準問題。對學生掌握正確的歌唱呼吸方法也有很大地幫助。經常做吹奏練習,也可提高學生的肺活量,增強歌唱的表現力。

    “唱-奏”的教學過程可分為“以唱帶奏”、“以奏助唱”“以奏優唱”三個階段。“以唱帶奏”就是通過學生準確地視唱,帶動旋律的吹奏,達到合奏的目的。“以奏助唱”就是通過唱奏結合,幫助學生把握音準的穩定性。“以奏優唱”就是運用豎笛的伴奏,豐富合唱的效果,提高合唱的表現力和感染力。

    這三個階段具體可分以下幾個步驟:

    第一步,把學生分成高低兩聲部,完整地欣賞歌曲,讓學生體會歌曲的和聲效果,并能聽出各自聲部的基本旋律,跟著音樂哼唱。

    第二步,兩個聲部學生分別輕聲視唱各自的旋律,教師可在鋼琴上彈奏幾個關鍵音,給學生適當的支持。

    第三步,兩聲部學生用豎笛吹出各自的旋律,可適當放慢速度,但要注意節奏的準確。

    第四步,豎笛合奏。要求在合奏的同時,仔細感受和聲效果。

    第五步,每個聲部再一分為二,一半學生吹奏,一半學生演唱。這樣,在豎笛旋律的支持下,避免了聲部的“串門”現象。然后,逐步減少吹奏人數,增加合唱人數。第六步,高聲部學生演唱第一聲部,低聲部學生吹奏第二聲部。然后進行互換,以達到鍛煉學生的聲部抗干擾能力,保持音準的準確性。第八步,在鞏固新歌時,教師可編配簡單的鋼琴伴奏(以節奏型和弦為主),再加入一些打擊樂器,使合唱效果更加豐富,并活躍課堂氣氛。

     

    以上三個階段八個步驟,通過“唱-奏”的互動,由易到難,循序漸進,使學生逐步達到合唱要求。

     

    合唱教學的方法2

    童聲訓練的八字決“松、楊、豎、攏、上、下、變、開”

    歌唱時,面部及喉部肌肉要放松,不可僵硬。歌唱時,如果下巴不能放松而突出,舌頭不能放松而上凸、后縮,都將使喉結上升,堵向喉峽,從而阻礙聲音在咽腔和鼻腔的共鳴。唱高音時常見的錯誤方法是伸長脖子,突出下巴,同時舌往上凸、后縮,于是歌聲被堵在里面,緊張、僵硬。為了幫助下巴放松,防止下巴突出,唱高音時(或旋律大跳時)應該微微低頭,同時讓舌頭微凹,平放伸向下齒根方向,使喉結往下,歌聲則易暢通。

    歌唱時身體姿勢端正,精神狀態激揚,是主動的“我要唱”,而不是被動的“要我唱”,注意力集中,能夠迅速進入形象或角色。在演唱姿勢與精神狀態上有馬上就要“起飛”似的感覺,嗅覺區打開,保持聞花香狀態,并有輕微的揚眉、提頰以獲得歌聲的高位置,下肋保持擴充狀態,小腹微收,使歌聲獲得自然深沉的、較有充足的氣息支持。

    要形象地說明歌聲“豎”可以打很多比方,如像門洞似的弧形微弓的口蓋;口腔中好像含了一口水,所謂“微微含著似的歌唱”;后牙根好似含咬了兩顆小豆,一左一右;打呵欠似的提軟口蓋,歌唱的口型應帶有“豎立感”,這些都是歌聲要“豎”的形象說明,也是“豎”唱法的要領。讓孩子們在練唱時用雙手撫頰,可幫助他們領會豎唱的口型,也可以幫助感覺牙關是否已經打開。

    聲音要有集中點,在強聲時較易做到,但在弱聲時就比較困難,不可失去集中點,避免成為虛、散的聲音。聲音不可唱“散”(聲音位置太前,口型太大),不可唱“咧”(口型太橫)?!吧ⅰ甭暸c“咧”聲在集體音響中是不易靠攏的,如果聲音的位置又不高,那么這種合唱音響必然是不和諧的,也是缺乏穿透力的。

    聲音的點應“打”在軟、硬蓋稍前處。隨著歌曲藝術形象,感情、性格的變化,聲音的集中點可以稍移前或稍挪后。比如,雄壯嚴肅、立體感較強的歌曲,聲音的點可以略為靠后;歡樂活潑、主旋律清晰的歌聲,聲音的點可以略為靠前。還有嘴唇極輕微地向前撮,讓部分聲音在口腔中“含著似的”唱法,也能幫助集體的聲音更為靠攏和和諧。但這也如前所敘,必須用聽覺仔細辨別,謹慎地掌握方寸,無論過度或不足都是不好的。個人聲音的波動太大,在合唱中將影響集體聲音的靠攏,削弱童聲質樸、自然的特點,所以,應該節制聲音突出的波動。

    在歌唱時,聲音在共鳴位置要相對提高,這是“上”字的主要含義,亦即保持聲音的高位置;其次,“上”字還含有如何唱好高音的問題。關于“上”有下列幾點要求:(1)在曲調進行中遇到向上的大跳,要注意聲音的提位,這就是增強氣息,同時仿佛唱得更為遙遠了。(2)讓口腔容積略微增大,同時頭微低,使之有居高臨下之感。(3)讓聲音更為關閉,比如在“啊”音中增添“噢”的成分,就可以達到這一效果。(4)唱特別高的音,應加強氣息的同時,適當增加假聲成分。

    歌聲要“豎”,而氣息要“橫”?!跋隆眲t氣息要深,要體會用“氣柱”歌唱,氣柱的動力來自肚臍下的小腹。在呼氣時,小腹微收,橫膈膜往上,保持吸氣的狀態,下肋保持擴張(即盡可能減慢收縮),以這樣的綜合協助動作來控制與支持歌聲??偠灾?,歌聲的動力——氣息,應該從下往上,是通過腹部的下方來控制的。

    童聲訓練應該有計劃地逐步結合演唱技巧的各種變化來進行,這些變化有下列各項:各種母音的口型變換;聲音的開放與關閉“聲音的靠前與靠后;聲音的硬起與軟起;連音、斷音”,快慢等速度變化;強弱等力度變化;音階級進與琶音大跳;與藝術形象相吻合的各種聲音性質的變化;對指揮的各種手勢變化的靈敏、準確的反應等。

    不要虛著唱,要敢于運用嗓子唱(當然不是指“喊”)。要做到敢唱首先要有較深的、不上浮的、自然的、充分的氣息支持,其次要有“咬蘋果”的感覺,放下下顎,打開頭腔各共鳴體,關鍵在于牙關是否能夠打開,不擠不塞才能唱通、唱開?!俺_”是指歌聲有氣息的支持感或“氣柱感”;聲音自口蓋放射出來;下巴(或下顎)與喉部肌肉放松;氣息合理加強;各共鳴腔體能夠打開;感情充沛,聲音位置較高;音量大小能夠控制。

     


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